На новій виставці «OSGEMEOS: Нескінченна історія» представлено понад тисячу творів: від вуличних фресок та монументальних скульптур до яскравих картин та хитромудрих інсталяцій. Дует братів Отавіо та Густаво Пандольфо, відомих як OSGEMEOS (у перекладі з португальської – «близнюки»), створює унікальні роботи, що поєднують елементи хіп-хопу з культурою їхньої рідної Бразилії. Сьогодні митці — одні з найвідоміших у світі стріт-арту.
«Їхня унікальність — у тому, як вони поєднують різні стилі, а також у їхній техніці, розповідає куратор виставки Марина Ісгро. — Вони звертаються до наукової фантастики, хіп-хопу та бразильської культури, поєднуючи все це в гармонійний та легко впізнаваний стиль. Крім цього, вони віртуозно працюють із балончиком фарби, створюючи найтонші лінії та тіні, що технічно дуже складно. Вони часто змішують аерозоль із незвичайними матеріалами, такими як блискітки, щоб створювати сюрреалістичні світи».
Брати почали свій шлях у світ графіті ще 1987 року, коли стріт-арт у їхньому рідному Сан-Паулу був невідомий широкому загалу. Без доступу до інформації вони покладалися в основному на власні фантазії, що допомогло їм виробити унікальний стиль. Сьогодні їхні фантастичні роботи можна знайти на будинках, поїздах, мостах і навіть літаках по всьому світу. Їх купують найбільші музеї, галереї та приватні колекціонери, а жовтошкірі «гіганти» — фірмові персонажі OSGEMEOS — прикрашають стіни в різних куточках планети.
«Коли ми починали малювати на вулицях, ми використовували жовтий колір — кожен художник мав свій колір, — згадує Отавіо Пандольфо. — Наші друзі, наприклад, малювали лише червоним чи зеленим. А ми любили використати жовтий, бо він символізував нашу унікальність. Цей колір мав для нас особливе духовне значення, що відображав важливий момент нашого життя».
Особливістю їхнього стилю є техніка малювання без фону, що створює враження, ніби фігури виходять прямо зі стін. OSGEMEOS були першими, хто популяризував такий прийом, зробивши його своїм «почерком».
У центрі їхньої творчості — фантастичний всесвіт «Тритрез», який брати вигадали ще в дитинстві. Це яскравий, химерний світ, сповнений сюрреалістичних образів, якому міг би позаздрити сам Льюїс Керрол.
«Це вигаданий всесвіт, який вони вигадали в дитинстві і почали зображати ще в 80-х і 90-х роках, створюючи на його основі картини та інсталяції, — пояснює Ігро. — Вони описують її як утопію, де люди, тварини та природа живуть у гармонії. Тут є елементи сюрреалізму — наприклад, ви побачите, як кити літають у небі, або людину, яка розстібає свою шкіру, щоб показати світло всередині. Це надає роботам містичну та сюрреалістичну атмосферу».
«У нас із народження всередині існує цей фантазійний світ, а може навіть ще до народження, — розповідає Отавіо. — І в якийсь момент ми просто відчиняємо ці двері, цей портал у світ, у якому, як нам здається, ми живемо, щоби поділитися ним з іншими. Це один із способів, за допомогою якого ми можемо розповісти вам та всім іншим про те, у що ми віримо і звідки ми прийшли».
«Для нас мистецтво – це щось глибоко духовне, – вважає Густаво Пандольфо. — Це стосується і нашого спілкування, і того, як ми взаємодіємо зі світом навколо. Мистецтво як фільтр: ти пропускаєш через нього все, що бачиш, чуєш, відчуваєш, і це стає твоїми картинами».
Однією з головних робіт на виставці є величезна механічна інсталяція — зоотроп, прикрашений тюльпанами, грибами, човнами та людськими фігурами. На створення пішло 11 років.
«Нам подобається перетворювати музей на простір, де люди можуть торкнутися своєї уяви і згадати, що вона ще живе в них, — пояснює Густаво. — Іноді ми про це забуваємо. Ми так зайняті – працюємо, біжимо у справах, користуємося технологіями, телефонами – і втрачаємо здатність бачити світ через свою внутрішню призму. Цей простір дає можливість зупинитися і поглянути на себе, своє життя. Ми трансформуємо все довкола. І якщо ця трансформація відкриє іншим людям двері до своєї уяви, ми будемо щасливі».
Виставка також включає спільні роботи OSGEMEOS з іншими відомими художниками, такими як Бенксі та Марта Купер. Багато робіт представлені вперше.
