У столиці Латвії в наші дні наступний міжнародний фестиваль документальних кіно “Artdocfest/Riga”.
Кореспондент Російської голосової служби “Голосу Америки” зустрівся з президентом фестивалю, членом американської академії “Оскар” Віталій Манського і розмовляв з ним про поточну програму змагань, про фільми, що спричинило найбільшу відповідь серед аудиторії та критиків та просування “ArtDocfest” в інших країнах.
Анна Плотнікова: З повагою погляду на повну програму шоу «Artdocfest – 2025», здається, тема війни Росії проти України займає менше місце, ніж у минулому та році до року.
Віталій Манський: Можливо (немає ні) безпосередньо війна, тобто те, що ми маємо на увазі під цим словом. Передня лінія, траншеї, вдосконалений, зустрічний позов. Так, це, мабуть, навіть зовсім не.
Але відображення війни, тінь війни, зміна нашого життя в результаті війни, це більш ніж об'ємно в різних хитрощах, різних поглядах. Це картина Киргизької “Ще одна війна”, про Киргизького, який вирушив у пошуки кращого життя в Росії, і Росія відправила їх як гарматний корм до війни в Україні. Це українські фільми – «Папіна Луллабі», де взагалі немає війни, здавалося б, там, де дівчина, молодий режисер збирається зняти портрет позитивного героя, чоловіка, який повернувся з війни, батька трьох дітей. І вони раптом мають таку інтимну і глибоку розмову про суть життя, про цінності життя, жертву, самостійність.
І у нас є кілька картин у програмі out -f -Computition – програма називається «Тінь війни» – саме там і там є фільми, наприклад, про російські резерви. У Грузії є швейцарський фільм про естафетів та фільм про Вірменський про передачу у Вірменії. Здавалося б, війни немає, це російський народ, які втекли з війни, втекли від репресій, втекли з відсутності свободи в Росії. Вони втекли до тих країн, де не було війни, і тому це не можна безпосередньо пояснити військовими темами, але чи бігали, якби не було цієї війни, і якщо в Росії не було такого розгульності та тоталітаризму, і якщо Росія не розпочала цю війну? Це не риторичні проблеми.
Або було дуже яскраве обговорення картини, зробленої командою авторів у Молдові. 18 знімальних екіпажів були зняті в перші місяці війни, оскільки Молдова приймає українських біженців. Війни теж немає. Це все було знято в країні, що не вистачає, і всі біженці були на території, не підлягали агресору, ну, принаймні, на цьому етапі нам ще потрібно стукати по дереву. Але, звичайно, це всі ознаки війни, це всі результати війни, наслідки війни.
“Artdocfest Riga” був першим великим міжнародним фестивалем, який розпочався після 24 лютого 2022 року. Ми мали відкриття 1 березня, тобто минуло шість днів (після початку повного вторгнення в російську армію до України). І ми побачили, як усі картини, які були зняті, природно, до початку повномасштабної війни, але які, принаймні, якось стосувалися тем України, тем війни, тем, так би мовити, загрози війни, набряк війни на них були повними залами.
Минуло три роки, картини стали глибшими, більш об'ємними, професійнішими, розмова стала більш необхідною, а глядач … вже починає дистанціюватися, тому що він живе в цьому величезному медіа-просторі, який не дає йому блудника, або справді якихось втоми (фетру) чи щось інше, але це відбувається. І ми плануємо в кінці фестивалю взагалі, щоб подумати про те, як правильно побудувати це спілкування, так що, мабуть, знайти інші форми розмови з аудиторією, і ми вважаємо саму розмову надзвичайно важливою, адже якби війна закінчилася, я б прийняв будь -яку форму реакції аудиторії. І якщо війна не тільки не закінчиться, але навпаки, її загроза стає ще більш очевидною, і тут ми були б занадто впевнені і занадто наївні тут, у Латвії, якби ми не зрозуміли, що ми є територією для влади Кремліна, в якій їх амбіції поширилися, особливо, оскільки вони безпосередньо сформулювали це перед початком вторгнення в Україну.
Мені здається, що дуже важливо внутрішньо бути готовим до викликів на основі серйозних глибоких думок тих людей, які вже пережили цю трагедію щодо свого досвіду, у своєму житті. Я маю на увазі українські режисери та режисери інших країн.
А.П.: У рамках спеціальних шоу на фестивалі продемонстровано ваш фільм “Iron”. Анотація цього твору говорить: “Цей фільм занурюється в контекст триваючої війни в Україні, не зосереджуючись на насильстві, обстрілі чи жертвах, а відображаючи військову техніку, яка або проникає, або довго проникає в життя та розум людей у різних країнах”.
Для тих, хто ще не бачив цього фільму, чи можете ви сказати мені, чому ви думали, що ідея його зняти, і, можливо, яку відповідь глядачів ви очікуєте?
В.М.: Відповідь з'являється, коли ви робите якусь заяву. У цьому випадку моя картина – це пропозиція щодо роздумів, до якогось відображення. Як виглядає наше суспільство через призму військових артефактів? Як різні наші світи?
І коли ми говоримо “Світи”, може здатися, що це якийсь космос ділиться добром і злом. А картина «залізо» починається на території 300 квадратних метрів, яка навпіл розділена рікою, і ця річка – кордон між Європою та Росією. І з одного боку, річка стоїть на п’єдесталі танка, а з іншого боку річки цей танк демонструється. І це той факт, що він був споруджений з одного боку, а з іншого їх демонтували – він визначає житловий простір цих двох світів
У той же час, обличчям обличчя. Я маю на увазі Нарву та Івангород. І коли ми бачимо, що ці світи насправді не просто стоять навпроти один одного, але в якійсь стійці леопарда, мені здається, що працювати над власними м’язами не є зайвим. І цей фільм не є плакатом, цей фільм не є закликом, але цей фільм, як мені здається, здатний підштовхнути людину та внутрішню роботу, до якої, так чи інакше, вони закликають усі фільми фестивалю.
А.П.: За словами критиків та глядачів, однією з головних подій поточного фестивалю документальних кінофестивальних фільмів був фільм Віри Кричевської «Блиочої» – про життя бізнесмена та благодійника Дмитра Зиміна. Яка ваша думка щодо цього фільму?
В.М.: Оскільки ми запросили цей фільм до конкурентної програми, і це означає, що наша думка про фільм дуже висока. І тут я хочу зазначити, що це не перша картина віри Крічевської, яка представлена ”Artdocfest”, але це перша картина Віри Крічевської, яку ми включили в нашу конкурентну програму. Я сподіваюся, що Віра не буде ображати мене і не подумати, що те, що я сказав, це означає, що її попередні фільми були недостойними змаганнями. Але є чітка, зрозуміла, драматична розповідь. Це історія про людину, портрет людини, яка залишила нас.
Це була спільна справа, радянська -американська ініціатива створити – спочатку в Радянському Союзі, а потім у Росії – першої недержавної, стільникової комунікації.
І тоді я зараз не хочу переказувати, але я думаю, що мені потрібно бачити картину, вона створена не стандартною і дуже щиро, що Віра Крічевська завжди є ознакою її кіно.
А.П..: Які критеріями була програма “Artdocfest – 2025”? І чи відрізнялися ці критерії від фестивалів 2023 та 2024 років?
В.М.: Перш за все, ми розширюємо межі. Географія – це не дуже точне визначення, оскільки ми не поставимо собі завдання включити фільм як країну якнайбільше з Латвії в програмі.
Ми все ще заглядаємо на простір, пов'язаних з графіком, подумки, картини, що ведуть розмову про принципи свободи, демократію, цивілізаційні норми, захист яких є важливим фактором для вибору картини.
Але ми розширюємо простір, включаємо їх як у конкурентну, так і поза програмою картин. І цього року, на мою думку, на змаганнях словакська картина «Третій кінець палиці» вперше з'явилася у змаганнях.
Німецька картина про румунське село, з одного боку, – це картина в конкурсі Балтії Фокус, а Німеччина – країна Балтії, але, з іншого боку, ми зацікавлені в процесах, що відбуваються у Східній Європі, і тому історія східного європейського соціуму запускається в Балтії.
Існує багато фестивалів, і, знаєте, є така марення, що достатньо зняти найкращі фільми року в програмі, і у вас є фестиваль. Це помилка. Я неодноразово був на таких фестивалах, і мушу сказати, що всі вони прекрасні: хороші готелі, хороші хитрощі, хороші сніданки, хороші подорожі по місту, але насправді це не фестивалі. Фестиваль повинен мати концепцію, людина повинна зрозуміти, чому він збирається сюди. Глядач повинен зрозуміти, чому він збирається дивитись фільми.
А.П.: Я звернув увагу на емблему цього фестивалю – є еволюція, скажімо, не дуже пристойний жест із середнім пальцем до стисненого кулака. Що це?
В.М.: Дійсно, ми, будучи представниками творчої індустрії, намагаємось зробити все з мовою образів.
І, звичайно, сьогодні, коли ми бачимо, як європейська єдність розбивається, як розривається єдність країн НАТО, як «притиснути ножі» у задній частині бойової України, цей кулак абсолютно не в змозі приховати, і очевидне повідомлення, яке «Artdocfest» хоче представити світові. І це повідомлення є знаком перемоги – саме те, що ми хотіли сказати в 2022 році з спалаху повної масштабної війни. І три пальці, три зуби, знак герба України в 2023 році, це саме те, що ми хотіли сказати.
А.П.: Ми бачимо, що в Росії тиск на культурні діячі, які мають сміливість висловити точку зору, яка відрізняється від офіційної, не послаблюється. Останній приклад – домашній арешт кінокритик Екатерини Барабаш, з якою ви добре знайомі.
У зв'язку з цим, здається, вам здається, що люди, які перебувають у Росії, мають сенс показувати своє незалежне громадянське становище, ризикувати свободою чи навіть життям? Або краще врятувати себе для нового “вікна можливостей”, яке невідомо, коли воно відкриється?
В.М.: Ну, напевно, я, сидячи тут, у Латвії, не дам поради нікому щодо його дій, виконаних у державі, з тоталітарним репресивним апаратом влади.
Але якби якась близька людина не запитувала мене публічно, я б радив йому залишити Росію. Я вважаю, що сьогодні збереження якогось генового пулу – це набагато зрозуміліша дія, ніж відхід цього генофонду у в'язниці або під домашніми арештами, або навіть у внутрішній еміграції, коли людина, розуміння та усвідомлення всього жаху того, що відбувається, змушено …
